書法藝術是藝術家和設計師久用不衰的法寶。

　　中國傳統書法不僅影響了現代中國設計，也對西方設計產生了巨大震撼。 被稱為現代藝術之父的塞尚、畢加索這樣有世界影響的繪畫大師，在接觸到中國的書畫藝術之后，便開始改變他們的創作手法。他們的作品明顯是受了中國書法的影響，有了線形的運用，裝飾也有了中國文化的味道。他們學中國畫家的畫法，用黑線條，用勾線平涂，畫寫意畫。他們利用中國書法的線條，使寫意畫走向了抽象畫，用了中國文字的線條，細線條把整個物體抽象化。把物體平面化。他們一步一步地走向抽象，而且是純抽象，這些表象與中國的書法有異曲同工之妙。

　　作為室內設計空間領域，同樣如此。

　　室內空間是一個三維的空間，同樣講究點，線，面的交叉協調，材質上講究粗與細膩的對比，現代與復古的對比，顏色上講究強與弱的對比，形體上講究高低大小的對比….. 這些特質與中國傳統書法的特點點是很相似的。

　　一個空間，人不能居住，不能利用，但是用墻把四面圍起來，蓋上屋頂，就是個有用的空間。這是無生有；一個空間里，擺滿了桌子，就搬不進機器，擺滿了甲物質，就不能擺進乙物質，這就叫有即無。我們認為，過于飽滿的畫面，觀眾沒有了欣賞空間，應該留出空間，讓觀眾去想象，這就是中國的老莊的“有無相生”思想。 我們自己的一些現代藝術家和設計師，也不斷地從中國書法中汲取營養，已經有越來越多的絕妙設計佳作，在有意無意之間，滲透著中國書法藝術的精髓。

　　中國書法的章法，講藏鋒與露鋒，剛與柔，速與澀……等的陰陽對立，也講藏露互現、剛柔相濟；既講究秩序的穩定，又講究個性的自由——尚意尚情。從表象上來看，一件精美的作品在我們看來可能并不拘泥于每個具體部位的特點，但是從整體上看來，他們的各個特質之間是不可分離的整體，現代設計也可從這個角度上加以解釋，一個室內空間，并不一定是每個局部都要是相當的精美，豪華的材質堆砌，特色的造型來體現。從許許多多的大設計師作品的內容看來，我們能發現一個很大的共同點，那就是鮮明的特質和整體的協調性。這是書法藝術與現代設計的莫大共同點。每一件書法作品都能表現出作者的性情，特質，設計作品也一樣。每個設計師的作品都能體現出該設計師的個性自由，設計師沒有自由的個性就不會產生耐人尋味的作品。

　　因此將中華文化融入現代設計，創造出我們自己的設計文化以推動和延續中華文化是十分必要的。否則，我中華民族將失去引以為傲的五千年文化，屆時我們又將憑借什么立于世界之林？又有何面目自述我們是炎黃子孫、龍的傳人？

　　中國傳統文化源遠流長，有太多需要我們現代正在從事設計學習的青年人吸取借鑒。相信會有越來越多的設計從業人員開始將眼光投入到中國傳統美學的運用中來。也有越來越多的學校將傳統美學搬上教學日程。相信加以時日，中國的文化，中國的設計定會深入世界每個人的心中。